缺乏创意，国产动画挺不直腰板儿

长期以来，中国动漫人由于“缺乏创意”而始终挺不直腰板儿。虽然我国动画片的年加工能力为两万至三万分钟，但国产动画片的市场需求仅有5000至6000分钟。《功夫熊猫》等令国人大掏腰包的国外动画片大都出自中国人的手笔，但创意与故事却是别人的，我们所做的只是“来料加工”。

2008年下半年，复旦大学新闻学院动画课题组一项关于青少年动漫需求的调查显示，虽然我国动画片产量已居世界前列，但七成受访者认为国产动画片“情节低幼”，认为“人物形象不美”的占63%，认为“角色少个性、缺少灵动”的占51%。另外，国产动画片说教多、动感不自然、音乐差、节奏拖沓、配音差……以至“最喜爱的十大动画角色”，国产动画形象无一入选。

“市场小收益就小。备受期待、耗资1.3亿元、耗时5年的国产三维动画大片《魔比斯环》，只有不到200万元的票房收入，这迫使国产动画片大都走中低成本路线，包装、宣传费用都不够。”新影联副总经理高军认为，除了制作水平存在差距，国产动画影片的商业运作也力不从心。

上世纪90年代后，进口的大量外国动画片迅速占据国内动画市场，国产动画片陷入低迷。从明令限制进口动画片的播出比例，到一纸文件将“洋动画”赶出荧屏黄金档，国家对国产动画片的扶持可谓用心良苦。但在专家看来，这些政策“只是在短时间内对中国动画有一定的刺激，不能解决中国动画生产的根本问题”。

“国内动漫机构很着急，努力地生产动漫作品，但真正找到规律的不多。”赵军说。

《喜羊羊》唤起人们对国产动画的信心

《喜羊羊》的成功让“挺不直腰板儿”的中国动漫人为之一振。有业内人士指出，《喜羊羊》最大的价值在于，它重新唤起了人们对国产动画电影的关注和信心。

从2003年萌发创意，到2009年的“牛气冲天”，31岁的编剧黄伟健已经陪《喜羊羊》走过了5年多，他笑称自己是和《喜羊羊》一块长大的。

在《喜羊羊》的制作团队里，100多名动画师和十几名编剧的平均年龄不超过25岁。“因为自己就是大孩子，最初就没打算做什么灌输。我觉得许多国产动画片没必要那样做，让观众开心之余，表现一些勇敢、机智、友爱的东西，看着舒服就足够了。”黄伟健说，故事中的形象和情节很多都来自他学生时代的记忆，所以会让同龄人产生如此强烈的共鸣。

走上大银幕前，FLASH电视动画片《喜羊羊与灰太狼》已在全国各大动漫频道播出了3年多，累计播出超过500集。可爱活泼的形象、浅显欢快的内容、明显的本土化特点，让“喜羊羊”和“灰太狼”早已深入人心。从电视到图书，再从玩具到电影，《喜羊羊》的创意核心就是用简单、通俗、不说教的动画故事，打动儿童，横跨媒介，逐步引发家庭性消费。

赵军认为，《喜羊羊》的成功并非偶然。从美国的《变形金刚》、《蝙蝠侠》到日本的《名侦探柯南》、《灌篮高手》，似乎海外动漫作品在国内总能一炮走红。其实那些作品在原产国，也都经过了从卡通书、电视动画片，再到大银幕的培育过程。

业内人士提醒，孙悟空、花木兰等固然是中国动画人物的精粹，但走出重复挖掘民间神话故事的思维，多创作一些更时尚、更符合现代观众欣赏习惯的动画形象和故事，也许才是中国动画的未来。

影评人关雅荻说，《喜羊羊》让人切身体会到什么叫动漫产业，“或许有一天，喜羊羊和灰太狼会逐渐成为中国自己的米老鼠和唐老鸭。”

本报记者 吴晓东