卢平作品：竹韵（被人民大会堂收藏）

卢平上大学时，同学们议论起谁适合哪种颜色，感觉有的人像深蓝色，有的人像黑色，大家几乎一致觉得卢平给人的印象最适合粉红色。这个把人赋予色彩概念的思路还真有意思。粉红色──纯真、美丽、聪明、热情、一帆风顺，甚至富贵、福运……可以去遐想。虽然只是抽象的概念，但是根据我对卢平的了解，感觉相当准确，卢平是粉红色的。卢平是幸运的，她是成功者。然而卢平的成功决非偶然，而是靠她三十多年来艰辛努力的结果。2001年11月11日中央电视台新闻联播报道，总理访问四国归来时，在他的专机上接受记者采访，总理身后悬挂的中国画，便是卢平创作的《版纳风情》。

卢平生长于天府之国的成都，父亲是搞美术的,她的性格从小就比较安静沉稳，听她父母讲，她刚一岁多时，有一次把一大团彩色丝线扔在床上让她玩，半天也听不见一点动静，他们跑过来一看她在那里专心一意的择线，把红的、绿的、黄的、蓝的几种颜色分出来，各放在一起。他们惊讶极了，说“这孩子心真细，真有耐心”。在大人眼里卢平一直是属于乖孩子一类的，从小就喜欢画画，小时候父亲去郊外写生经常带着她，幼小的卢平坐在小板凳上一动不动的看他父亲画画，就象一只很乖的小猫一样在旁边呆着。平常除了画画之外她还喜欢做一些手工，剪纸、绣花，织毛衣，勾勾针等女孩子爱做的事。五岁就学会了做针线，十岁那年她用白线勾了一张很大的工艺桌布让大人们吃了一惊，大家都夸她心灵手巧。童年正赶上了“文革”，在家呆着没事干，八九岁左右就学会了做饭炒菜，白天父母出去上班中午回来时饭菜已经做好了，往楼上搬煤，抬水……各种家务活样样能干，里里外外一把手。后来有很多人都以为卢平只会埋头画画，是个女强人，肯定不会做家务。那是他们太主观了，她实际上是事业和家务两不误。文革那些年中途停了一段学业，69年复课闹革命，大部分时间是学工，学农。他们这一代人属于先天不足，大部分文化知识是靠自学。父亲常对她讲，高尔基虽然没有上过大学，但他却成了著名文学家，并鼓励她要向高尔基学习，她的文化知识和绘画技巧主要是跟他父亲学的。她很小就有绘画天赋和丰富的想象力。有一次她看了一场电影“白毛女”回家之后，靠着自已的想象画了一套连环画，虽然很幼稚，但是父亲却看出了她的绘画天赋，开始用心培养她，家里有不少前苏联的绘画杂志，列宾，苏里柯夫的画集、使她入了迷，她经常临摹画集，有时还自编连环画，画了一本又一本。她小时候的创意精神为后来的艺术创作奠定了基础。

经历十年文革浩劫，成都市文化系统出现了艺术人才后继无人的局面，经成都市委宣传部批准于1971年秋成立了“五七”艺术学校，后改名为成都艺校，共设了六个班，其中有美术。卢平得知这个消息之后前去报考了美术班，但在入取的时候却遇到了一些争议，因为招收美术班学员的年龄都在十七、八岁左右而卢平当时只有十三岁。有人认为她年龄太小不能收，但也有评委认为年龄虽小，但水平不低。后来还是因为成绩优秀被破格录取。刚进校头两年由于年龄小理解能力差，看到别的同学进步很快，自已进步却比较慢，因此而着急。常常偷偷地躲在蚊帐里掉眼泪，卢平生性好强，什么事情都不甘落后。她就每天利用大家午睡的时间外出写生，当时艺校的校址设在杜甫草堂公园内，公园里的景色都被她画遍了，遇到盛夏酷暑，身上被蚊虫叮满了大包，就在皮肤上抹满了防蚊液接着画。别人都已经下课了，她仍在教室里画到很晚，附近的农贸市场和火车站经常能看见她写生的身影。终于功夫不负有心人，她的画技有了突飞猛进。1975年四川省美协组织一批美术工作者去新建的城市渡口，现在的攀枝花市体验生活，表现工农兵题材的画作。卢平也跟着大伙一起到矿区，下煤井画了大量速写。回来之后美协组织看画稿，卢平的一幅表现女矿工题材的作品《庆功晚会》，引起了四川省美协主席李少言先生的高度赞赏，认为构思新颖别具一格。鼓励她把这幅画画成年画参加展览。这幅画画出来之后，组织者为难了。因为当时卢平只有16岁属于未成年人，不知道这幅画是应该送去参加儿童画展还是参加成年人画展，最后还是入选了四川省年画展。这是卢平的第一幅处女作。这幅画先后在《四川日报》、《四川画报》和《成都晚报》等刊物上发表。四川出版社还印成单幅年画在全国发行。从此“小才女卢平”的名字就在川蜀大地传遍了。1976年卢平被成都市文化局推荐到四川美术学院进修，当时还没有恢复高考，只招收工农兵学员，在这一年里卢平进步非常快，在班里年龄虽然最小，但各科成绩却都在第一名。后来恢复高考之后，卢平顺利地考上了四川美术学院国画系。在大学期间除了刻苦训练基本功之外，她每年都有新作问世。1979年创作工笔画《彩笔生辉》入选赴日画展，1980年创作《月下梦》获四川省青年美展优秀奖，并同时获得四川省优秀文艺作品称号。1981年创作《乡花》获四川省优秀作品奖，并入选全国农村画展。1982年毕业创作，描绘西双版纳风情的《摇蓝小曲》等四幅组画被中国美术馆收藏。卢平毕业后被作为优秀人才留在了本校任助教。