宋 嵩制图
自12月5日上映以来，电影《梅兰芳》已覆盖全国所有院线和600多家数字影院，不到半个月，全国票房超过8300万元。
更难能可贵的是，影片放映后得到了社会各界的高度评价，取得了经济效益、社会效益和艺术效果的“三丰收”。14日，在中宣部文艺局和国家广电总局电影局为该片召开的研讨会上，专家们认为，《梅兰芳》的成功激发了人们对国产“大片”的信心，也为主流影片的发展提供了一个新的方向。
北京大学中文系教授张颐武认为，梅兰芳本人是中国20世纪最大的“公约数”，而导演陈凯歌也找到了一个最大的“公约数”，使得政府、观众、专家、梅兰芳家属对影片普遍表示满意。
写实与写意相统一
中国传记影片的新突破
《梅兰芳》的故事讲述方式新颖，影片结构形态独特。一代名伶梅兰芳身上有说不完的话题，但电影只选取了三段精心设计的故事，表现主人公在艺术和人生两个维度、两个层面上的追求与跨越，展示了他勇于创新的艺术精神和坚贞不屈的民族气节。
影片一开始就以“斗戏”紧紧扣住观众的心弦：台上的十三燕一板一眼，举手投足都透着傲气；邱如白从大骂京剧转而“傍戏子”；温婉少年梅兰芳“变法”京剧，大胆挑战十三燕……两个半小时，影片节奏没有一丝松懈，在台词的打磨和人物的塑造上，下了一番好功夫。
中国电影艺术研究中心研究室主任饶曙光认为，《梅兰芳》是中国电影在传记片上的新突破。中国传记影片过去更多是表现政治人物，更多是以是否真实再现历史为最高标准。而《梅兰芳》的突破在于超越了历史真实的层面，更多进入人物的精神世界和内心世界，并站在新的时代高度对梅兰芳艺术生涯的诸多历史元素重新解读，从而完成了写实与写意的统一，这是特别值得肯定的艺术探索。
与会专家普遍认为，无论现代科技多么发达、艺术方式如何多样，深邃的思想仍然是文艺作品的灵魂，是打动观众的根本。《梅兰芳》实现了最大层面的与观众情感的对接。全片三段戏，一是个人价值的实现，二是人物内心的情感追求，三是民族精神的表达。三段戏把不同年龄段、不同教育程度、不同审美需求的观众各自关注的看点，都体现了出来。影片的成功再一次告诉我们，思想内涵、艺术质量和市场价值的追求并非冰炭不同炉，完全能够有机统一。
成功实现多重对接
影片的“附加值”超过票房
从蹒跚起步到今天，中国电影在国产大片的探索路上走过了6个年头，其间有过欣喜，也有过迷茫和挫折。面对产业化、市场化、国际化的新语境，国产主流大片将向何处发展？专家们认为，《梅兰芳》的探索提供了一个新的纬度、新的方向。
如果说《集结号》体现了大片创作中对主流价值的回归，那么《梅兰芳》则是对主流价值表达空间的一种新开掘。有专家认为，我们要发展主流电影，就要找准社会主流价值与个人追求的对接、观众与市场的对接，这是让主流电影能真正占领市场的重要因素。
中国艺术研究院文化发展战略研究中心主任贾磊磊说，《梅兰芳》的可贵之处在于，从一个非常传统的文化资源中抽取出非常有时代感的精神品质。他认为，影片中，梅兰芳不惜以生命和艺术为代价，来赢得人的尊严；十三燕对是否给商人马三鞠躬前后迥然不同的态度，也使得这个人物的人格精神不朽。
清华大学新闻与传播学院副院长尹鸿认为，《梅兰芳》实现的“对接”还有很多，它还找到了传统与现代、中国与世界的一个结合点。梅兰芳是一个具有世界影响的中国元素，他的身上积淀了丰厚的中国传统文化。中影集团选择这个题材，投入巨资进行拍摄，显示了决策者和创作者的战略眼光。他认为，这部电影的“附加值”会超过票房，会让更多人，包括孩子们对京剧和其他传统文化产生兴趣。
这一观点得到了很多专家的认可。在众多艺术门类中，电影常被视为一个国家的文化名片。要提升国家的文化软实力，我们就需要对可以走向世界的文化资源做一个梳理，利用这些资源创作出优秀的作品，打造中国品牌。在这方面，《梅兰芳》给我们带来不少启示。
有专家表示，在纪念改革开放30年的今天，社会各界对《梅兰芳》的探讨热情，足以让中国电影人感动，也让中国电影界有理由重新呼唤在开放之初所高扬的思想解放旗帜，以及上世纪80年代中国电影所具备的人文情怀。只有这样，在中国电影产业化发展的关键时刻，电影人才能更有现实担当，对我们这个国家、民族，和在这片土地上生活着的人们更饱含深情，能进行更有力的阐述和书写；才能更有意识地利用当今的科学技术、制片理念、产业化经验，把中国电影推向前进，从而完成肩负的文化使命。
为了完成这样的使命，有专家呼吁，有良知的媒体和专家、学者，也应共同营造良好的电影文化环境。如今部分媒体在评介、宣传影片时，总是津津乐道于导演、演员的八卦新闻，一些有见地的影评只能见诸个人博客，影响力甚微。这不仅使很多国产电影的宣传流于表面，久而久之也不利于读者、观众，乃至一个民族文化品位的提升。（向兵）
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