马瑛瑛：用新时尚手法推动京剧产业化
关键词： 亮相 马瑛瑛 京剧元素 京剧艺术 德约科维奇
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作为80后的京剧文化创业者，马瑛瑛希望京剧能从小众的艺术，成为能够被人们雅俗共赏的流行经典。为此，她规划了自己的创新路径，首先就是让京剧艺术先被年轻人接受和喜欢，让京剧成为一种时尚的符号，融入到年轻人的生活中，再通过年轻人去影响更多的人。去年一整年，她都在为此做做创新，尝试用更多的艺术手法和表现形式，让更多人在第一眼就喜欢上京剧。基于此，她和她的团队原创了一批经典的曲目，融入更多时尚、新意的元素。《时尚京剧秀》由京剧演员和时尚模特联袂出演，时尚与古典、传统与现代浑然一体，庄严惊艳；《time to say goodbay》经典融贯中国京剧和意大利歌剧，全新演绎京剧艺术，备受称颂；脍炙人口的经典音乐《传奇》，融入京腔京韵的古典韵味，更赋经典传奇色彩。此外，还有原汁原味的《霸王别姬》、《明月几时有》、《坐宫》、《女人花》等曲目，都通过与时尚、现代元素的嫁接，更符合年轻人的艺术味蕾。
创新挖掘商业价值，为京剧产业化探路
多年来，京剧产业化发展裹步不前，主要还是因为商业化探索的碰壁。在市场化的今天，纯粹依靠政府和文化资金的支持，京剧产业还是有极大的困难，如何通过自主创新实现营收平衡，才能更好的弘扬国粹，推动京剧文化的发展。
对此，马瑛瑛有自己的看法，经过在戏曲界的多年的影响，她对京剧商业化有完整的思路。她认为，京剧商业化应该分两条腿走路，一方面要通过曲目的改良，让京剧融入到人们的文化生活，成为真正的精神食粮；另一方面，要大力挖掘京剧边缘产业的价值，实现产业一体化。对于前者，除了上述的曲目创新，对不同曲目进行整合改编，融入不同的流行元素外，马瑛瑛还提出了针对年轻人的小剧场演出形态，希望籍此打开年轻人对京剧的固有认识，进一步扩大市场。对于后者，一有衍生产品，如服装，在本次演出中，马瑛瑛策划了一场惊艳的服装秀，所有模特的服装都是她亲自设计，将经典国粹的戏服进行全新改良，同时融入全新的时尚元素，不论是个体的差异性还是整体舞台的协调性，都做到了极致，让现场人士为之一振。而戏服作为京剧的标志产品，如果实现批量的生产，将会产生更大的价值。二有京剧主题餐厅，马瑛瑛表示，中国作为美食大国，餐饮文化也是中国的一大特色，将京剧主题与餐饮文化进行结合，是一个很受期待的探索。目前，这些构想正在逐步实现。
