俄罗斯艺术家笔下的陕北

日前，首届聚荣轩艺术沙龙在茂名南路聚荣轩56生活艺术空间开幕。在上海这样一座商业文明极为发达的城市中心地带，艺术产业呼吸生长。艺术沙龙主办方介绍，选择14点28分举行开幕仪式，是因为看到大家似乎对那个疼痛正在逐渐淡忘。

在过去的两年中，56生活艺术空间曾经由艺术批评家王南溟和策展人马琳策划举办过一系列学术展览。从女性艺术家何成瑶饱受争议的行为艺术和架上绘画，到美院学生深入底层矿工的田野考察艺术作品，均曾经在此展示。

首届聚荣轩艺术沙龙由四个主要的展览组成。“印象——范光陵跨世纪油画展”，是台湾艺术家、桂冠诗人范光陵为了庆贺北京奥运会成功举办而特别举办的展览。这位有西方教育背景的博士，用油画的技法营造中国古代书画的意境。作为一位诗人，他还在画布上题写诗句。

通过俄罗斯艺术家基马·瓦西里耶夫的个人艺术展，则可以看到一位俄罗斯艺术家潜心于对中国陕北风貌的描绘创作。在沉雄的黄土高原上，沟壑丛生，人间千姿百态。这位俄罗斯艺术家，以一个远东人的眼睛，寻找着特别的美感，进行着另一种文化意义上的思考。在艺术沙龙的开幕现场，瓦西里耶夫艺术展的策展人张谢雄表示，写实艺术在当前观念翻飞的艺术格局中具有珍贵的价值。策划俄罗斯艺术家的展览，是因为在长达几十年的时间里，中国和前苏联的艺术思潮是空前一致的。瓦西里耶夫所毕业的艺术院校，正是俄罗斯写实主义艺术的大本营——列宾美院。当这位艺术家在中国陕北黄土高原上拿起画笔，一种潜在的两国艺术之间隐秘的联系便在画布上明晰起来。由于政治的原因，由于当代艺术对于艺术历史激烈的否定，写实主义艺术的价值或许被低估了。而俄罗斯艺术家的展览，未尝不是一种机会。让我们重新认识写实主义的价值。

此次同期也推出了“聚——中国当代油画家八人展”和“东方意味油画展”。这两个展览，都是中国本土艺术家作品的展示。也表明了这个新成立的艺术沙龙立足于本土艺术探索的诉求。(东方早报)